Bildquelle：https://www.kpbs.org/news/arts-culture/2024/09/12/san-diego-weekend-arts-events-an-urban-art-takeover-kate-bush-theatrics-and-interlaced
Baby Bushka’s Final Show
Musik, Theater | San Diegos “Kate Bush-Erlebnis Ihrer Träume”, auch bekannt als Baby Bushka, gibt ihr abschließendes Konzert in San Diego.
Nennen Sie es nicht eine Coverband – dies ist eine theatralische Produktion mit mehrstimmigen Harmonien, einem narrativen Bogen, Kostümen und Bühnenbildern, die wunderschön von einer Gruppe von acht talentierten Musikerinnen aus San Diego präsentiert werden.
“Viele von Kates Songs erzählen Geschichten und Narrative – insbesondere ihre frühen Werke. Sie versetzt sich in die Lage verschiedener menschlicher Erfahrungen. Daher kommen die Songs aus der Perspektive eines Soldaten, eines Geistes, einer Hausfrau oder eines Vaters oder einer Mutter”, sagte Gründerin und Bandleiterin Natasha Kozaily.
“Als wir begannen, uns mit der Musik zu beschäftigen, und weil sie so theatralisch ist und ihre Musikvideos und sogar ihre Bühnenperformance so sind – es machte einfach Sinn, dass man nicht nur auf die Bühne gehen und die Musik spielen kann. Es musste visuell sein. Es musste diesen Tanz haben.”
Die Band hat ihren letzten Vorhangruf erreicht und wird nach diesem letzten Auftritt in San Diego auf eine letzte Tournee gehen.
“Jede Show, die wir aufgeführt haben, fühlt sich an, als könnte sie die letzte sein. Denn es ist ein Wunder, die Show auf die Beine zu stellen. Acht Frauen. Es ist ein großes zweistündiges Musical. Es ist teuer. Auf Tournee zu gehen. Und wir alle haben andere Jobs und Projekte, die wir verfolgen. Das ist nur ein Teil unseres Lebens – ich meine, ein sehr wichtiger Teil, aber das ist es auch schon”, sagte Kozaily.
“Es ist eine Sache, das zu leugnen und einfach weiterzumachen und dann eines Tages aufzuwachen und zu merken, oh, das war die letzte Show, nehme ich an. Ich wünschte, ich hätte es gewusst.”
Lesen Sie mehr aus meinem Interview mit Kozaily in unserem KPBS Herbstkunstführer hier.
Details: 19 Uhr, Sonntag, 15. September. Music Box, 1337 India St., Little Italy. 49,75 $.
ENVZN24 Urban Art Takeover
Tanz, Theater, Visuelle Kunst, Poesie, Geschichtenerzählen, Mode, Musik, Essen | Einhundert Künstlerinnen und Künstler von fast 20 Kunstorganisationen werden in diesem Jahr beim ENVZN Urban Art Takeover auftreten und an diesem Tag immersive Kunsterlebnisse und Präsentationen von Tanz, Theater, Musik, visueller Kunst, Poesie, Geschichtenerzählen, Film, Mode, Puppenspiel, Zirkus und mehr präsentieren.
Jim Carmody / The Rosin Box Project. Tänzer von The Rosin Box Project sind in einem undatierten Foto zu sehen.
Zu den teilnehmenden Organisationen und Künstlerinnen und Künstlern gehören: The Rosin Box Project, Sisu Dance Company, Voices of Our City Choir, Fern Street Circus, Animal Cracker Conspiracy, Outside the Lens, San Diego Mesa College Art Gallery, John Mirelles, Xoque, Poets Underground, So Say We All, Fashion Week San Diego, Malashock Dance Company, Drumatix und viele mehr.
Details: 14-22 Uhr am Samstag, den 14. September, in der Soap Factory in Logan Heights. 20-40 $ (Kinder kostenlos).
Christian Garcia Olivo: ‘Interlaced’
Visuelle Kunst | Ich liebe die Art und Weise, wie der in San Diego ansässige Künstler Christian Garcia-Olivo “Farbenhaut” als Material in seinen Skulpturen verwendet, und er hat eine neue Ausstellung im Gallery 201 im Liberty Station, die von The Hill Street Country Club und Dinah Poellnitz kuratiert wird.
In dieser Ausstellung bedeutet “interlace” die komplexe und zarte Interaktion und die Ursache-Wirkung-Beziehung, die zwischen Identität und Kultur existiert – und eine Störung der Grenzen, die die Identität umgeben. In einem Werk hat Garcia-Olivo gewobene, scheinbar getropfte und getrocknete Farbstreifen verwendet, die ein auffälliges Acryltextil bilden.
Details: Eröffnung mit einem Empfang von 12-16 Uhr am Samstag, den 14. September. Zu sehen von 8-20 Uhr täglich, vom 12. September 2024 bis 10. Januar 2025. Gallery 201, 2820 Roosevelt Rd. #204, Liberty Station. Kostenlos.
‘Jersey Boys’
Theater, Musik | CCAE Theatricals präsentiert die Touring-Produktion von “Jersey Boys”. Es sind 20 Jahre vergangen, seit dieses Grammy- und Tony-prämierte Musical seinen Anfang im La Jolla Playhouse nahm. Die Aufführung, ein Jukebox-Musical, dreht sich um die Geschichte und Musik von Frankie Valli und The Four Seasons, mit vielen ihrer berühmten Melodien, die die Handlung durchsetzen, wie “Sherry”, “Can’t Take My Eyes Off You” und “Big Girls Don’t Cry”.
Das Theater hat kürzlich die Aufführungszeit bis Anfang Oktober verlängert.
Details: Auf der Bühne vom 13. September bis 6. Oktober. Die Shows sind um 19:30 Uhr Donnerstag und Freitag; 14 Uhr und 19:30 Uhr Samstag; und 14 Uhr Sonntag. California Center for the Arts, 340 N. Escondido Blvd., Escondido. Ab 40 $.
Roman de Salvo: ‘O Petravia’
Der ehemalige lokale Bildhauer und Installationskünstler Roman de Salvo wird eine Einzelausstellung in der Two Rooms-Galerie in La Jolla präsentieren. Teil der Ausstellung ist ein gerettetes Wandgemälde aus dem Jahr 2019, “McCairn”, das Teil des Murals of La Jolla-Programms war. Nachdem dieses Wandgemälde kürzlich entfernt wurde, sagte de Salvo, es habe eine Reflexion und eine tiefere Erkundung seines Prozesses angeregt.
Die Ausstellung wird Fotografien von einem Shoot auf der tatsächlichen Bird Rock-Formation vor der Küste von La Jolla präsentieren; mehrere Keramiks-skulpturen und was de Salvo als “60 der kleinsten Skulpturen meiner Karriere” bezeichnet hat – winzige abstrakte Vögel, die aus Strandkieseln hergestellt wurden.
De Salvos Arbeiten sind durch Neugierde auf die Natur und die menschlichen Auswirkungen geprägt und zeigen seine erstaunliche Fähigkeit, Kunstwerke zu schaffen, die ebenso sehr eine Skulptur sind wie auch etwas anderes, sei es ein Cairn, ein Billboard oder ein großer Trinkbrunnen. Es gibt eine Nachdenklichkeit, einen Antrieb für einzigartige Erhaltung und ein tiefes Gefühl des Staunens in seiner Kunst.
Details: Eröffnungsrezeption ist von 17-19 Uhr Sonntag, 15. September. Gezeigt bis zum 19. Oktober. Die Öffnungszeiten der Galerie sind nach Vereinbarung. Two Rooms, 5560 La Jolla Blvd., La Jolla. Kostenlos.
Haydn Voyages: Musik am Maritim
Musik, Klassik | Das lokale Streichquartett The Hausmann Quartet ist wieder an Deck (Wortspiel beabsichtigt) im Marine Museum auf dem Schiff Berkeley für ihre Haydn Voyages-Konzertreihe. Sie werden weiterhin Haydns Werke, gemischt mit den seiner Kollegen (dieses Konzert bietet Johannes Brahms) und einem zeitgenössischen Komponisten, präsentieren. Dieses Konzert beginnt mit Reena Esmails Komposition von 2023 “This Is It”.
Das Stück ist eine bezaubernde Reihe kurzer Bewegungen, die von einem Buch über Meditation von John Kabat-Zinn, “Wherever You Go, There You Are”, inspiriert sind. In den Programmnotizen schreibt Esmail: “Er spricht davon, wie wir immer ermutigt werden, nach vorne zu schauen, in die Zukunft zu denken – aber was wäre, wenn dies es ist? Was wäre, wenn wir mit jedem Moment innehielten und ihn so genossen, als wäre es dieser besondere, einzigartige Höhepunkt?”
Details: 14:30 Uhr Sonntag, 15. September. Maritime Museum, 1492 North Harbor Dr., Downtown. 10-60 $.
‘Blue Gold: Die Kunst und Wissenschaft von Indigo’
Visuelle Kunst | Diese Ausstellung im Mingei ist Teil der Getty PST: ART-Initiative. Diese Ausstellung konzentriert sich auf den auffälligen tiefblauen Farbstoff, der aus der Indigo-Pflanze gewonnen wird, und bringt die Botanik, Chemie, Geschichte, Arbeit und das Handwerk seiner Verwendung mit den Kunstformen, die die Pflanze und den Farbstoff nutzen, zusammen. Die Kuratoren Emily Hanna und Guusje Sanders haben mit der Gastkuratorin Barbara Hanson Forsyth an der Ausstellung gearbeitet, die mehr als 180 Kunstwerke zeigt, die Indigo betreffen, einschließlich mehrerer Kommissionen von zeitgenössischen Künstlern wie Christina Kim und Porfirio Gutiérrez.
Details: Zu sehen vom 14. September 2024 bis 16. März 2025. Die Öffnungszeiten des Museums sind Dienstag bis Donnerstag 10-17 Uhr; Freitag 10-20 Uhr; und Samstag und Sonntag 10-17 Uhr. Mingei International Museum, 1439 El Prado, Balboa Park. 0-15 $.
Best Practice: ‘INSITE_LAB’
Visuelle Kunst | Die langjährige regionale Kunstkollektiv INSITE wird eine neue Installation über ihre neueste Initiative, das INSITE Lab, vorstellen, welches als “umherziehende Plattform” auf beiden Seiten der Grenze gedacht ist, um Künstlern den Austausch von Ideen, Forschung, Diskurs und Prozessen zu ermöglichen und diesen Austausch in Kontexten außerhalb der Akademie zu erlauben. In dieser Installation im Best Practice (innerhalb von Bread and Salt) werden die Künstler Jair Arias, Roxana Alvarado, MR Barnadas, Héctor Bázaca, Gosia Herc, Aleya Lanteigne, Adrián Pereda Vidal, Talia Pérez-Gilbert und Josh Tonies Werke zeigen.
Während Sie bei der Eröffnungsrezeption dieses Samstags sind, schauen Sie sich auch Kim MacConnels neu installiertes Werk von 1981, “Kudos”, sowie Hugo Crosthwaites phänomenale Ausstellung “Tijuacolor” in der Hauptgalerie an.
Details: Eröffnung mit einem Empfang von 17-21 Uhr am Samstag, den 14. September. Die Öffnungszeiten der Galerie sind von Dienstag bis Freitag 11-16 Uhr. Best Practice, 1955 Julian Ave., Logan Heights. Kostenlos.